为了全方位支持机构和优质创作者的成长，快手创作者学院1月4日下午在快手总部举办成立后的首期线下活动。大禹传媒副总裁陈一龙、飞博共创合伙人林冬冬、新片场CMO马睿、奇迹山合伙人黄晟山、灵感在线副总裁李鹏举作为本次活动特邀行业头部机构嘉宾，共同探讨了快手短视频生态中的价值洼地，分享了达人筛选机制、达人赋能和商业化探索经验，给更多已经入场和尚未入场的从业者们提供借鉴。
奇迹山合伙人黄晟山：激励达人为自己创作 抓住生活中的小美好
（奇迹山合伙人黄晟山）
今年是奇迹山成立的第三年。奇迹山是没有经历过图文时代的一家MCN，所以我们主要的创作方向就是短视频，主要的模式是前期全员孵化+达人自主创作。
奇迹山的选人门槛没有那么高。2019年公司快速发展过程中，也经历过一个月进三四十个达人的情况。但是我想强调，人员成本管控的背后折射出团队如何服务众多达人的问题。
奇迹山的快速发展得益于前期全员孵化+达人自主创作模式。核心是激发达人自主创作能力，一旦达人的自主创作能力开发出来，团队后续的投入成本就会较低。
我们选人首选素人，基本不碰明星。我们选的素人可能真的完全没有短视频拍摄经验。比如我们今年签了一个vlog达人，之前在公司做前台。我问她做什么内容？她说我有男朋友还有一条狗，我说那你拍vlog吧。我们经常会有这种的选人方式，而不是事先给达人策划一个完整的职业发展路径。
任何人的网感培养需要一定时间，我宁愿他边做边培养，而不是想清楚了定好方向才做。这样一旦发现不合适会造成一些成本损失。
所有网红签约奇迹山以后，我们进行全员孵化，要求他必须有很长的时间在公司参与创作。当所有人都按此标准执行时，公司就会形成创作氛围。其实短视频最核心是培养网感，创作氛围便是最好的老师。达人核心是需要找对网感，找对人设，要勤奋，进行内容迭代。我们也利用股份激励机制鼓励达人，采用阿米巴模式，给予素人股份，让他们为自己创作，为自己做内容孵化。
从当下的市场环境看，很多明星加入到短视频MCN机构，大家可能会觉得新起的MCN机构未来没有路可走了。但是其实所谓的明星降维打击，是有一定限度的，他无法真正进入到普通人的生活中去。我们找到平凡生活中的某一垂类，抓住细节中的点点滴滴，发掘素人生活中的小美好，一样会有机遇。比如主播们都有唱歌跳舞等特长，但是他们没有去展示自己的特长，而是从生活中的细微之处切入。他们去唠嗑，去做菜，讲校园生活，讲情侣相处的小技巧等等，都获得了不错的效果。有人唠嗑唠20天涨粉了100万。
所以核心在于抓住生活中的小美好，进行好的创作。 这是我们可以为大家提供的一些思考。
飞博共创合伙人林冬冬：以内容反推达人筛选标准 但商业化难有统一标准
（飞博共创合伙人林冬冬）
飞博共创是国内成立较早的MCN机构，因为“冷笑话精选”这一微博大号被大家所关注。公司从2015年开始进入到短视频IP的孵化市场，艾克里里、黄文煜小盆友、仙女酵母等都是飞博共创打造的IP。
为了更高效完成商业化内容。飞博共创内部会优先去思考自己到底想要什么样的内容，然后去反推，寻找合适的达人。
具体来看，现阶段公司专注剧情类和测评类内容孵化两个领域。不同内容挑选达人的标准不同。剧情IP类首先要长得足够有特点，能让用户在短时间内形成记忆点。其次，要有镜头表现力。测评类希望找到想法独特、脑洞大开的创作者。实际上，一些达人在短暂收割了几个月的商业效益之后便快速地被市场遗忘，但是有趣的创作者能够保持商业效益的持续增长。
所有新孵化的达人最初会拍摄大量Demo，进行打分评审，通过评审选拔后才能开启项目。对于偏素人的达人，飞博共创在孵化时对达人的配合度要求非常高，也对未来的长期性合作和时间延续性非常看重，所以是在素人阶段就开始提供整个公司的全方位服务。
飞博共创对达人的考核也十分严格，公司内部达人和制作团队的淘汰率较高。如果没有完成KPI，或者无法达到一定的数据增长，达人和相关制作团队可能会被开除。
在商业变现方面，每家MCN公司处于不同的发展阶段，商业变现模式就会有所不同。比如有些达人自身在快手投入很大，完全可以自己成立机构。有些头部MCN机构现在还处于亏损状态，但它的流水可以做到好几亿，需要为了下一轮融资继续投入更多。作为自媒体行业第一股，目前飞博共创更关注公司每年的净利润增长。希望每一位和飞博共创合作的伙伴都能够真真切切地赚到钱。
所以商业变现模式很难有统一标准。每家公司需要给予自身基因，结合当下发展需要去做相应的选择。
新片场CMO马睿：坚持精品路线 以内容赋能达人
（新片场CMO马睿）
新片场的使命是用作品打动世界。我们做内容的人在创作的过程中会保持一种神圣的不满，甚至在有些观众都感受不到的细节上追求精益求精。所以大家对新片场的认知是走学院派路线。
新片场短视频的模式确实不太一样。大部分情况下，新片场短视频是先定内容再定人。很多的MCN公司其实是先定人再去定作品。我们特别像拍戏，现有了剧本再去找演员。我们希望故事本身就可以把演员捧起来。我们希望内容给人赋能，而不是人给内容赋能。所以我们一直在坚持跟所有的平台，甚至跟所有的金主们合作联制以及定制，或者是我们内部孵化，我们做得可能少，但是一定要精。
当一个平台变得足够大，用户量足够多的时候，用户一定是会分层的。一定有人喜欢看UGC的内容，一定有人喜欢看PGC的内容。结合我们自身影业的基因，我们会去做看起来数量少，但实际工作量却不少的事情。
我们希望在平台上看到无限的可能性，不光是直播，用户甚至可以在里面追剧。 我们之前在做《二龙湖爱情故事》和《四平青年》时，就和编剧讨论过做成短视频剧集的可能性。等到5G普及后，用户在快手上能花更多的时间，那么就真的可以在里面追剧了，我们能做、可做、想做的事情就会变得更多。
大禹传媒副总裁陈一龙：在快手做商业化变现的三大突破点
（大禹传媒副总裁陈一龙）
大禹传媒从图文时代开始就孵化出一批又一批的网络红人，打造出了奔波儿灞与灞波儿奔、一起神回复、一起神吐槽、爱做饭的芋头SAMA、饮食小哥、认真少女颜九、道上都叫我赤木刚宪、大E特吃等幽默搞笑、美食、美妆类IP。目前公司更重视在未来，一个拥有众多短视频账号的大团队，如何进行工业化生产，让更多团队享受平台的信息赋能、决策赋能和功能赋能。
在达人选择上，大禹的筛选标准非常严格，一个月一般只能进两三个人。因为我们会在内部孵化时投入很多时间和金钱成本，新的项目也会有主管或总监去带。我们在前期筛选时尽量做得精一些，后期工作就会更顺利。
对于达人赋能我有一点建议，如果你要做一个红人的话，可以从他最为之痴迷、最了解的爱好下手。比如我们的美妆达人“认真少女颜九”本身非常喜欢买口红，家里有上百支口红。口红就是她的爱好，在不开心时涂上自己会马上变得开心。在经历了半年的内容迭代后她专注做口红，成为了平台上的“口红一姐”。
在商业变现上，我们看到由于短视频产品单列和双列模式的不同，势必带来商业化变现模式不同。早在2017年3月，我们就布局了快手。我们发现快手的社区氛围更浓厚，用户在单个视频的投入时间更长，用户的粘性更高。所以在2018年我们尝试直播打赏变现时，这种强信任连接形成的社群也给直播电商带来较高转化率。
在2019年，我们在直播上有更多的投入，尝试在更为垂直的领域做高质量内容，也就是做得更精更专。比如我们做的“大E特吃”在短时间内累积了600多万粉丝，帮助我们打开美食赛道。我认为未来直播有更多的新模式可以探索，比如可以往微综艺发力。此外，快手官方的快接单也是商业化变现的一大突破点，让达人可以接受广告主发布的推广订单，通过拍摄视频或直播完成订单，获得相应的推广收入。这使广告主、达人和平台之间的信息对接更为高效。
如果想在快手做商业化变现，直播电商、微综艺、快接单这三个方向可以去尝试。
灵感在线副总裁李鹏举：发现明星接地气、素人生活化的一面
（灵感在线副总裁李鹏举）
灵感在线去年7月才刚刚成立。我之前也是达人，2016年上大学的时候开始做短视频。是微博“中国足球小将”项目的发起者，之后参与孵化了很多500万级、700万级的短视频音乐账号化。现在柳岩是我的老板，我从去年9月开始策划“上班女王”这个账号。
现在很多明星愿意找到MCN机构合作，有很多明星就找到我们，我们也有成熟的包装团队为明星做内容孵化。对于明星，我们采取的策略是展示他更接地气、更生活化的一面。
当明星展示了自己生活中的棱角，人物形象才会更加丰满。大家才会知道“我在短视频里看到的他，原来不是那个他”。比如我们让柳岩老师说祝酒词，大家就会想柳岩说祝酒词是什么样的？然后就有成效了。在短视频里，用户更愿意看到明星生活中的样子。
我在研究快手短视频逻辑时还发现，所谓的老铁经济，是要很亲切，要跟屏幕对面的观众有互动感。那这样的互动感怎么做？明星需要放下自己的身段，才能真正走近粉丝身边。
除了明星，我们也签约了素人，也就是平凡的、普通的人。比如说送外卖的小哥，晚上开滴滴司机的师傅，早上晨练的爷爷奶奶。这是我们挖掘红人的另一个策略。把一些陌生人拽到短视频平台上，展示他们生活中的点点滴滴，其实这样也有新的增长。所以明星接地气和素人生活化都是增长点。